一、电视综艺节目的现状—版权靠购买，形式靠模仿，嘉宾靠明星
自2015年开始，电视真人秀综艺节目制作呈现出井喷态势，耳熟能详的节目就有20多档。然而细数热门的电视真人秀综艺节目，却很少有本土原创的身影。《爸爸去哪儿》、《我是歌手》等韩国模式，《中国好声音》等欧美模式在中国的走红使得模式节目成为了中国电视行业的“现象”。
虽然自古我们都说“外来的和尚会念经”，而且这些引进栏目的确在口碑和人气上将制作单位和卫视一次次推上了收视的顶端，但随着时间的推移，越来越多的国人在关心节目本身的同时也开始不断提出了质疑，为什么现在充斥各家卫视的当家节目大都是“舶来品”？我们为何没有自己去制作有人气的电视节目？谁都知道电视节目还是原创的好，综艺节目尤其如此。节目背后的原创力不仅关系到一个电视台品牌的打造，更是一个国家文化软实力的体现。过去几年，国内各大卫视引进节目之多的确是不争的事实，甚至有人说中国人引进节目从来都不惜成本。这其中或许有很多无奈的选择，但是一个电视台若缺乏自己的原创节目，一味靠购买版权，就算能带来一时的收视热潮，长此以往也只能让自己的路越走越窄，最终陷入困局。
另一方面，当某档电视综艺节目获得观众认可后，其他各大卫视会迅速做出反应，在最短时间内也推出类似的节目去进行PK。亲子类的《爸爸去哪儿》－《爸爸回来了》，“达人”类的《中国达人秀》－《出彩中国人》，“花样”类的《花儿与少年》－《花样姐姐》等，有时候观众都会分不清楚究竟看的是哪个卫视的节目。在节目初始，或许内容设置和嘉宾还能带给观众一定的新鲜感，但随着一系列同类型节目的不断涌现，观众再也提不起了兴趣，最终的结果是同类型节目的整体表现不尽如人意，很难再有好的前景。
目前的电视综艺节目多以真人秀为主要形式，而其中又以明星嘉宾为主要“卖点”，为了吸引大众眼球，各大卫视不惜重金请来当今的影视歌及体育明星，配合节目参与体育竞技、智力烧脑、亲民生活等各种内容的设置。毋庸置疑，了解明星生活是很多人的愿望，特别是一些铁杆粉丝，他们希望知道偶像盛装之外的另一面，明星真人秀恰好是一个良好的展示平台，通过游戏设计，让明星之间，或者明星与普通人共同完成游戏的目标。不可否认明星效应的确是电视综艺节目的一剂“良药”，它不仅带动了节目收视的不断攀高，同时参加节目的嘉宾也因节目的高收视更加拉高了自己的人气，因此从表面上看这是一个双赢的策略。但是随着同类节目的泛滥，观众对其开始审美疲劳，也对电视综艺节目逐渐产生排斥感，可见，在风光的收视大数据背后，却潜藏着危机。二、危机背后的转机—电视综艺节目呼唤“创客精神”
泛滥的电视综艺节目的引进和模仿已经开始麻木观众的感官神经，虽然当下的电视综艺节目依然引领着高收视，但如果不及时进行改进和创新，中国的电视综艺节目必将面临困境。但令我们感到欣慰的是，在引进的大趋势下，依然有国产原创电视综艺节目的身影，《中国好歌曲》、《中国汉字听写大会》、《中国诗词大会》等原创节目就取得了相当高的人气和口碑，其中《中国好歌曲》目前已经获得了25个国家的模式版权，由此可见，我们是能够创作出自己的电视综艺节目并取得成功的。因此在引进的电视综艺节目开始走向瓶颈之时，不断被呼吁的原创电视综艺节目必将带来新的转机且将持续走下去。
中国的电视产业相对起步较晚，当欧美一些国家的电视节目已经形成了集创意、制作、宣传、发行等环节为一体的产业链，且分工高度细化和专业化的时候，我国的电视制作还停留在比较低的层面，再加上以市场和收视为导向的节目制作宗旨，一档优秀的电视综艺节目就成为了各家卫视竞争的筹码，在这种情况下，花重金购买成熟的进口版权成为了一些电视台的“捷径”。不可否认的是，随着这几年引进的电视综艺节目，我们的制作水准和节目创意都有了飞速的进步，而这些也恰恰为我们未来自主创作和制作节目奠定了良好的基础。
为了更好地规范和发展电视综艺节目，2016年6月国家新闻出版广电总局颁布了《关于大力推动广播电视节目自主创新工作的通知》，通知中明确规定卫视在黄金时段播出的引进版权节目一年不得超过两档，同一档节目一年原则上只准播出一季。根据规定，之前的《奔跑吧兄弟》等热门节目不得不去修改并拟定新的播出计划，同时调整后的空档必然需要新的“综艺血液”进行填补。这也为原创电视综艺节目提供了良好的契机，如果各大卫视能很好地将这种危机化为转机，那么原创节目的春天就离我们不远了。
三、创意、团队、体系三管齐下，大力推进中国原创电视综艺节目的发展
相对于欧美成熟的电视综艺节目模式，我国的电视综艺节目起步较晚，且一路属于跟随的状态，这也是各大卫视急于引进国外优秀节目进行模仿制作的主要原因。但我们不能被这种急功近利的方法所带来的短暂利益而蒙蔽，我们需要的是可持续发展的电视综艺节目制作模式，需要的是符合中国市场的创意，更需要的是优秀的制作团队，相信未来我国的原创综艺之路一定会越走越顺。
首先，创意是节目的源头。电视综艺节目发展的源头来自于电视人的创造力，而这种创造力的土壤正是我们身处的这个时代、社会和国家。电视节目具有很强的大众文化属性，究其根本，它是对人们现有生活状态的反映。因此，只有紧紧把握本土的文化背景、政治经济环境和人们的日常生活，才能因地制宜地创作出观众喜爱的电视节目。令人欣喜的是，目前我国电视荧屏已经涌现出了不少自主研发的原创节目，如《中国汉字听写大会》、《中国诗词大会》等，在收视率和社会影响力方面均表现不俗。
我们要做什么样的节目，或者说节目的诉求，决定了节目的整体构成和表现方式。《中国好歌曲》之所以取得好的成绩并成功输出到国外市场，就是因为其将焦点放在了我们都忽视的华语音乐的原创制作上。近年来的选秀节目大都是在选拔优秀的歌手，但却都忽略了音乐最本质的东西—创作，没有好的音乐作品，就算有再多的歌手又如何，所以“好歌曲”的诞生就抓住了观众心中曾经期待又缺失的部分，它能引起观众的共鸣也就不足为奇了。
其次，对电视节目制作团队的培养。优秀的团队决定了节目的整体品质与水平。如果我们拥有了很好的节目创意，但缺乏后续的执行人员，那么再好的创意也没有办法按照预期执行下去，节目也就不可能得到预想的效果。国内不缺乏相关的专业素质人员，但在经验的累积上，我们做的还远远不够。因此，我国的电视综艺节目的制作人除了专业化外，还需要岗位的规范化和分工细化的标准化，这个过程我们可以借鉴其他国家的人员培养和使用机制，以达到不断自我完善的目的。
最后，原创电视综艺节目要想可持续发展，必须要有良好的运行机制作为支撑。在新媒体环境下，我国的电视综艺节目会从“模式引进”走向“自主开发”，再到“模式输出”的转型升级，这个过程可能会漫长、曲折，但这是我国原创电视综艺节目所必须经历的过程，我们也相信原创电视综艺节目一定会在成长中具备创客与工匠精神。
（作者单位：河北艺术职业学院/责编：胡斌毅）