就像一首诗是无法解释的，对于这本摄影集，与其说为什么要这样做，不如说为什么不那样做。在制作之初，我们约定了“三不是”和“三不要”。
“不是”沱沱的摄影作品全集，选题越有限定则越清晰。
“不是”重庆的老照片档案，是沱沱在自己的人生阶段所遇到的重庆的时间片段。
“不是”重庆的旅游明信片，魔幻景观、美食美女，是重庆作为网红城市的几大要素，这些要素在书中当然会有所体现，但不是重点。
“不要”执著于个人情结。这样就可以先从候选作品中去掉一百张妹子和一百张狗狗的照片，这些对沱沱具有特别意义的照片，并不是普适的内容。
“不要”局限于怀旧情绪。重庆是一座没有伤春悲秋的城市，汉子死了，婆娘跑了，房子塌了，该哭哭该骂骂，哭完骂完该怎么过还怎么过。这是重庆特别汹涌澎湃的生命原动力，这本书要体现这种精神。
“不要”陶醉于文艺情调。小文艺、小清新，带有这些气息的图片，都尽可能地剔除。
“三不是”和“三不要”，决定了这本摄影集的格局。
出版者说张立宪挑选也是一种创作
在这个年代，照片是如此泛滥，拍照片是如此容易、如此自由，每人每天都能产生大量照片，任何人都可以决定一张照片的构图、色彩，甚至它的反差、色温。在这种情况下，我们制作一本影调、工艺，甚至印制数量都有所限制的摄影集，是一次不大不小的冒险。
设计者说孙晓曦在二维空间营造立体感
这本书超出了一些书的常规。大部分书必备的页码、页边距，在这本书里全都没有，这些要素对这本书而言是无效的。
页码本身代表的是线性叙事，但是这本书不存在线性叙事，主页和插页的并行与穿插使叙事组合更加复杂。《将进酒》是图片流，不留边距的处理方式在视觉上产生了一种压迫感。一张照片不光有跨页，甚至不在一个页面上，半幅在书的前半部分，另外半幅在书的后半部分，把中间页立起来，才会看到两张图合在一起。
印刷制作也采取了非常复杂的方式，全部需要手工完成。但这本书又很简单，就是一摞纸对折在一起，也根本没有切的工序，所以从它的边侧看，会有斑驳的残像。这让它有了电子书无法取代的地方。
读者可以从很多角度看这本书。在一个二维的空间里，我们营造出一个更立体的体验。摄影师介绍沱沱具有画家、摄影师、作家、编剧、导演、设计师，甚至厨师等多重身份的艺术家。
代表作包括绘画集《去飘流》、文集《风间少年》等，《将进酒》是其摄影集。