从年初的“土偶（网友对《偶像练习生》中练习生的吐槽式称呼）”到《创造101》的“小姐姐们”，以及刚刚收官的《明日之子》第二季的新晋偶像，偶像制造的“火”一波又一波地在互联网上被点燃，已有燎原之势。
“造星”节目的背后，指向的正是偶像产业。在企鹅影视高级副总裁马延琨看来，当下，年轻人需要机会施展才华，年轻观众也希望看到更多属于他们自己的偶像诞生，互联网恰好满足了双方需求。
偶像娱乐的中心从大屏转向小屏，视频网站成为生产偶像的新沃土。在这方面，腾讯视频的经验是，将“发掘偶像—打造偶像—运营偶像”作为产业链加以完善，为选手提供长线发展机会。偶像类节目的价值不能仅局限于节目播出期间的3个月，长尾效应才是衡量这类节目的核心标准。
全民“造星”时代5月31日，《明日之子》“最强厂牌”毛不易的最新数字专辑《平凡的一天》上线，单张售价25元，目前销量已超880万首，同名主题曲《平凡的一天》评论数超过7万；8月，火箭少女101成团后的首张专辑《撞》上线，截至9月29日，该专辑在QQ音乐平台上的销售额超过1780万元，成为该平台2018年首张殿堂金钻唱片认证专辑。
哇唧唧哇娱乐文化（以下简称“哇唧唧哇”）总裁龙丹妮对此表示，“和传统实体专辑售卖相比，这些数字非常惊人，年轻人愿意为好音乐和偶像音乐买单。随着互联网技术的发展，音乐付费手段日趋便捷，年轻受众崛起，粉丝经济在走向成熟的过程中撕开了新的裂口，这个裂口可能就是下一个风口，也将催生新一代音乐偶像的出现。”
龙丹妮深谙造星之道，在偶像资源积累和产业链运营方面探索颇深。2017年，龙丹妮离职创业开办新公司哇唧唧哇，公司第一个网综产品就是与腾讯视频联手打造的《明日之子》。作为原创的音乐偶像类节目，《明日之子》基于对年轻人成长需求的洞察形成了对本土音乐偶像养成的全新认知。“音乐人太多了，他们希望聚光灯给他们一个舞台，让更多的人去认识他们。”马延琨认为，音乐偶像的选拔除了要看偶像天生的特质，本人的实力和原创力也非常重要。有鉴于此，《明日之子》更注重音乐性和原创性，希望在音乐爱好者圈层深度挖掘。
“新时代很多艺人和偶像都‘长’在互联网上，事实已经如此了。”龙丹妮介绍，未来哇唧唧哇将围绕音乐和偶像开展内容生产和偶像经纪，其中，前者涵盖节目、剧集以及演唱会等多种形式。
定制化圈层偶像道路
国内偶像产业一直面临产业不成熟、生态链薄弱、偶像生命力难以持续的尴尬，这与偶像产业发达的日韩有明显差距。这也成为马延琨和龙丹妮一直思考的问题。
对于《明日之子》，腾讯视频与哇唧唧哇的合作不仅停留在内容生产层面，也延伸到后续偶像经纪运营环节。双方希望盘活平台资源，与TME（腾讯音乐娱乐集团）深度联动，为个人音乐偶像打造一条可持续发展的职业道路，解决偶像养成节目后续人才动力不足的市场难题。
面对“新偶像”的个人厂牌打造策略，腾讯视频与哇唧唧哇达成一致：仍然按照节目所标榜的打造圈层偶像的思路来操作。“新偶像战略”是腾讯视频去年提出的发展战略，《明日之子》就是开篇之作，目前来看，毛不易的良性发展是其长尾效应的最佳佐证。
马延琨认为，互联网和传统媒体的一大不同就在于细分化、无限圈层化，这也代表了年轻受众群体的内容消费现状。龙丹妮也认为，现在诞生的偶像首先是被某个局部圈层认可的圈层偶像，只有超级巨星才有完全突破圈层的能力。
哇唧唧哇在对《明日之子》厂牌的后续打造中对圈层进行了细化，其中，对毛不易的定位是有民谣气质的原创音乐人，大型演唱会是其目前的主要发展方向；马伯骞和周震南属时尚潮流音乐类型，从去年开始两人发布了多首单曲，商业代言方面也多与汽车、潮牌、运动类品牌合作；今年《明日之子》第二季“最强厂牌”蔡维泽来自独立乐团“傻子与白痴”，公司对他的厂牌打造计划不只针对他个人，还包括他的原有团队，以期打造一支能够将独立音乐与主流音乐巧妙结合的乐团。
“今年，我们更加专注他们个人属性的发展，不是一定要采用面向全受众的推广模式，而是在个人粉丝圈层基础上做垂直类品牌包装和推广。圈层偶像虽无法跟最红的流量明星相抗衡，但去年产生的这些厂牌至少在各自圈层中都达到了该有的level。”龙丹妮说。