一、冯小刚电影创新的具体表现
1.题材和类型的丰富性。冯小刚导演的电影大多为都市题材，影片类型涵盖娱乐大众的贺岁片、幽默、谐趣、轻松的剧情片、反映琐碎生活的现实剧，也有针砭时事，展现官场复杂、人性弱点，揭示伤痕的沉重话题电影。如情恋题材有《永失我爱》《不见不散》《一声叹息》《手机》《非诚勿扰》《非诚勿扰Ⅱ》等；社会问题剧有《手机》《私人订制》《我不是潘金莲》等；民族悲情灾难题材或战争题材的有《集结号》《唐山大地震》《一九四二》《芳华》；还有杂糅宫斗、武打、情感等多重元素的古装大片《夜宴》。
2.叙事方式的突破。冯小刚前期电影常用板块式的叙事模式，即各个故事单元中的某些人物出现或事件的演绎与其他板块的人或事没有直接的外在的关联，而是并列关系，各自独立，如《甲方乙方》《非诚勿扰》《私人订制》等。《甲方乙方》中四个好友组成的“好梦一日游”公司帮社会上形形色色的人来圆梦：先后有青年书商想做巴顿将军，嘴不严实的厨子想体验守口如瓶的滋味，失恋者恢复对生活的信心，借“受气梦”教育大男子主义者，大款圆了“受苦梦”，明星重过普通人生活，帮助身患癌症的妇女有个在京的单元房。《非诚勿扰》中相亲人物先后出场，人生故事没有交集。《私人订制》是《甲方乙方》的现代版，专门为各种需求的人量身订制“圆梦方案”，共有“性本善”“一腔俗血”“有钱”“道歉”四个独立的板块组成，圆全梦想，弥补缺憾。这种叙事没让情节充分开展，具有明显的片段化特色，却增加故事容量，重在反映问题、服务主题。
冯小刚电影的叙事大多为顺序式，既有故事通俗、涉及三两位主角的单线性叙事，如《永失我爱》《不见不散》《没完没了》，也有场面宏大、人物众多、多条线索交叉叙事，如《夜宴》《一九四二》。冯小刚电影大多具有封闭式的结局，主人公或情有所归、圆梦成功，或浪子回头，也有历经周折麻烦、误解分离后恢复平静。但也有电影采用开放式结尾：如《一声叹息》中作家梁亚洲出轨，经过一段狼狈不堪的折腾后回归家庭，阖家在海滩边嬉闹时，突然接到一个陌生电话，他不由地露出紧张的神情回望，电影定格于此。婚外情似乎又藕断丝连，剧情就此戛然而止，留给观众想象的空间。《芳华》中男女主人公相依为命，平淡庸常，留下几许惆怅，而战友的结局不再展开。
3.故事情节和人物行为的新奇妙趣。冯小刚电影中新奇的故事情节、人物妙趣怪诞的行为动作，塑造出个性突出的人物的个性，也深化和揭示了影片的思想主题。如《没完没了》中老赖阮大伟被催债的韩冬捉弄，为高消费买单后，气得牙根痒痒，只好猛抽扇身边的植物盆景发泄。当他发现韩冬带刀向他请罪时，吓得脸色大变，察觉这仅仅是一个塑料做的道具刀时，开心砍了自己几下。他紧抱八千元的路易十六酒唯恐弟兄们喝掉，醉了忍着也不吐，可气又可怜。《非诚勿扰》秦奋路过教堂，听朋友说对忏悔可得到宽恕，他试探牧师真的不懂中文，就从幼儿园的焉坏说起。絮叨很久牧师直听得满头大汗站立不稳，瘫坐在椅上，睡过一觉后醒来已经暮色沉沉，实在难以忍受，因为秦奋已经自诉坏事达几个小时。“小小教堂容不下秦奋的罪恶”，牧师哀求秦奋的同伴把他带走！夸张的手法暗示其“罪孽”无数。该片首尾出现的高科技、划时代的产品“分歧终端机”，美化到“世界上之所以战火不断，冲突加剧根源就在于分歧得不到公正的裁决。但分歧终端机的问世，一举攻克了这个难题”。然而“一切皆可解决”的它不过是“锤子剪子布”游戏两个玩家的手被套在两片带把手的塑料组成的圆筒里而已。如此一本正经煞有介事却是忽悠别人投资的把戏，使观众在笑声中沉思。《非诚勿扰Ⅱ》为李香山和芒果操办谐谑式的盛大离婚典礼，李香山尚未去世却办起追思会，可谓前所未有。《天下无贼》冯远征饰演的笨贼捏着兰花指对火车乘客说：严肃点，严肃点！不许笑，我们这打劫呢？娘炮与暴力犯罪反差极大地拼接在一起。谐趣的桥段令人忍俊不禁，印象深刻。《一九四二》花枝主动贱卖自己，价格每况愈下，地主的女儿星星宁愿进妓院，也不愿逃荒挨饿，展示了内忧外患、国破家亡背景下小人物悲惨的命运、生存的艰辛、毫无尊严和人格的境况。
4.台词的创新。冯小刚电影台词语言采用夸张、比喻、错位、移就、别解、婉曲、仿拟、反语、双关、引用等多样的修辞手法。①其幽默机智的电影台词在剧中除了塑造人物个性、表达情感外，还意蕴丰富，富含哲理，具有解构经典、讥讽现实、调侃生活、戏谑丑陋、自嘲自黑的作用，具有丰富的独立的审美价值。如《甲方乙方》“没有爱情的婚姻是不幸福的，而没有房子的婚姻则更不幸福”；《大腕》中精神病人自言自语道“做房地产的口号就是：不求最好，但求最贵！”《夜宴》中太子问：“这（指由辽东鹤顶红、漠北黑蝎子制成的毒药）是世界上最毒的东西吗？”卖毒者答：“不，还有更毒的—人心。”《非诚勿扰Ⅱ》“什么乱七八糟的，冒充专家，冒充上流社会，哪有什么上流，都是下流”、“你的就是我的，我的还是我的”、“婚姻怎么选都是错，长久的婚姻就是将错就错”。《私人订制》公司的誓言是“成全别人，恶心自己”、“群众里有坏人啊！”《我不是潘金莲》下属请教老领导与夫人和睦相处的秘诀，领导说：“经验谈不上，也就一个字—忍”，夫人一拍桌子急忙接话“不对，是四个字，一忍再忍！”。范伟饰演的果农对李雪莲说：你要是真想死，也帮我做件好事，去对面的山坡上。那也是一片桃林，是我对头老曹承包的。俗话说得好，别在一棵树上吊死，换棵树，耽误不了你多少工夫。《芳华》中的旁白“一个始终不被善待的人，最能识别善良，也最珍惜善良”。同时冯小刚电影还善于灵活运用全国多地的方言，如河南话、北京话、陕西话、浙江话、江西婺源话、湖北话、湖南话、四川话、粤语等，甚至还有外国语言，如英语、日语、泰国语等，可谓妙趣横生，增强了电影的观赏性。
5.电影语言的创新。冯小刚电影在电影语言探索与运用上也体现出创新精神，其电影语言紧紧服务于塑造人物、展示细节、揭示寓意、营造意境。如《不见不散》中的外反拍镜头。《私人订制》色调搭配，具有很好的视觉效果和寓意；《一九四二》强烈的暗调风格，黑白灰色偏多，色彩浑浊饱和度极低，使人感到沉重压抑。《夜宴》服装考究，音乐震撼，色彩炫目，画面构图端庄，慢动作流畅悠扬。《我不是潘金莲》尝试用圆形、正方形、宽银幕三种画幅。圆形画幅用于李雪莲家乡光明县、黄山发生的故事，占据了绝大多数时间，它代表人情，形成一种对人物和内心的聚焦、窥视，也使电影具有东方文化意蕴的质感。方形画幅出现在李雪莲进京上访的时段，喻示着法制社会坚固的规则。正常的宽银幕出现在她不再告状，放下执念回归宁静的生活。三种形式凸显不同的时空，又与人物性格、剧情发展高度契合。同时剧中多次出现的越轴镜头，蕴含着李雪莲怨气十足、内心失衡。冯小刚电影长镜头使用也有力地渲染了氛围、展现了环境。如《大腕》李成儒一段惯口“成功人士就是买什么东西都买贵的，不买最好的”；《夜宴》章子怡初次出场，一段长长的背拍，激发了观众观影的兴趣，也表现婉后的复杂个性、矛盾情感。《芳华》激烈悲壮战斗的长镜头，意蕴深长。
二、冯小刚电影创新的前提
多才多艺的个人禀赋、艺术情趣相投的创作群体、信任宽容的制作方的支持为冯小刚电影创新提供了最大的可能性。
1.多才多艺好动的本色。冯小刚工作经历丰富，曾学过绘画，干过美术设计，做过家具，当过厨师。②创作过剧本《遭遇激情》《永失我爱》《不见不散》《一声叹息》《大腕》《天下无贼》《非诚勿扰》《非诚勿扰Ⅱ》；出版过文集《我把青春献给你》《不省心》。创作小品《今晚我们相识》《串门》《心愿》《机器人趣话》《面的与皇冠》和相声《点子公司》等，导演了2013年央视春晚，主演过《老炮儿》的老炮六爷和《冤家父子》的马林生，在许多电影中曾客串过老师、偷刻公章做假证的、杜月笙、师爷老汤、鳄鱼帮老大、流浪汉医生等。冯小刚积极尝试，思维活跃，创作力强，满脑子都是创意招数和新奇点子，尝试新的表达方式和手段。可以说多种艺术样式的尝试与实践、丰厚的艺术经验积累造就了冯小刚。
2.强强联合的创作群体。冯小刚艺术创作得益于与他艺术情趣相投的创作群体。在冯小刚的周围聚集着一大批作家、艺术家。与他交往合作的有郑晓龙、王朔、刘震云、金炎、叶京、梁左、赵宝刚、李晓明等，活跃的创作氛围激励、促进、推动、帮助冯小刚一路前行。如王朔小说的语言风格与北京市民的贫嘴饶舌促成了冯小刚电影人物的语言特色，刘震云小说促进了冯氏电影的思想深度和黑色幽默、荒诞感。
3.制片方的鼎立支持。冯小刚的电影大多是北京电影制片厂、紫禁城影业公司、太合传媒、寰亚、华谊兄弟传媒股份有限公司等投资的。制片方秉持专业精神，给予了冯小刚的电影探索创新最坚实的支持，保证了冯小刚能够心无旁骛地投身于电影创作。
总之，创新是引领社会发展的第一动力，也是中国电影走向繁荣的必由之路。多些冯小刚式的积极探索，突破创新，中国定会迈向电影强国之林。
本文是2017年湖北省黄冈师范学院校内高级别培育项目“互联网语境下中国故事片内容生产的创新路径”（201709）阶段性成果
注释：
①侯佳冰：《论冯小刚电影的语言修辞艺术》，长春理工大学硕士学位论文，2013年。
②冯小刚：《我把青春献给你》，长江文艺出版社，2016年版，第15页。
（作者刘砚硕系黄冈师范学院新闻与传播学院讲师；汪少明系黄冈师范学院新闻与传播学院教授/责编：王军强）