从影像作为记录与呈现藏地的媒介诞生以来，藏地影像作为时尚，或曰风尚，其吸引力与美誉度几乎从未衰减，这无疑是世界范围内民族文化景观里的一个连通了古老与当下的“后现代”奇迹。
文/孙吉
藏族导演与作者电影“新浪潮”的中坚力量
2015年7月26日，青海松太加导演携历时三年完成的新作《河》在西宁First青年影展首映，这是一部在青海同德县拍摄，讲述一个藏族半农半牧家庭亲情、家庭与信仰的影片，在6月份的第十八届上海国际电影节上，9岁的主演央金拉姆获得“亚洲新人奖”的最佳女主角，影片迄今已收到超过25个国家电影节的邀请。
一系列耀眼的关注和赞誉面前，导演保持着谨慎的乐观。放映后的短暂交流中，这位态度谦和的藏族导演向我陈述了自己在藏地影像方面的创作理念：即并不刻意去展现藏地的自然景色和宗教信仰，而是着力去表达人性、爱等人类共同的主题。
在近年崭露头角并引发普遍关注的导演中，松太加是与万玛才旦齐名的一位代表性人物，两位都是青海藏族导演，前者曾经作为后者影片的摄影师，参与拍摄了几部广受好评的藏地影片，而万玛才旦，早已是备受业界认可的著名藏族导演，声名远播海内外。
2004年，万玛才旦以纪录片选题《最后的防雹师》入选“Discovery”探索频道亚太区“新锐导演计划”。随后，从作家身份进入影像制作领域的导演，为广大观众呈现出《静静的玛尼石》一片，使得藏地题材的剧情片创作也出现了从本族世界观出发阐释与揭示藏地文化的开端。万玛才旦的影像创作高峰随之到来，《寻找智美更登》、《老狗》直至近年的《五彩神箭》、《塔洛》，一系列优秀作品的出现并频频在海内外获奖，为藏地影像的本土叙事赢得了广泛的关注。
万玛才旦和松太加的出现，对本族影像叙事意识的苏醒无疑是一个巨大的鼓舞，一大批藏族中青年因此立志从事藏地影像的制作与传播，出现了旦增旺加、阿岗·雅尔基等朝气蓬勃的新面孔，藏族导演的群像逐渐显露，藏地影像的新气象因此铺展开来。从此，人们讨论藏地影像时，以万玛才旦、松太加为代表的一系列藏族导演及其浓厚个人风格的“作者电影”成为人们不可或缺的对象，在国内的文艺电影圈，藏地影像日益成为一股强大的力量，时常引发当地观影风潮，无数内地的青年群体借此获取对藏地人事的新认知。
是藏民族深厚的文明传统以及在现代化转型期时丰富多样的发生，为藏族导演的创作提供着持续不断的鲜活艺术源泉。即使是藏族导演作品总体显得不够成熟，类型不够多样，并仍然在部分程度上契合着人们对于藏地“奇观”与“他者”的向往，然而在用影像探索藏民族本身的生活方面，他们拥有无可匹敌的优势。正如著名谢飞在评价万玛才旦的短片《草原》时所说：“电影证明了不懂藏语，不是藏族人就不会拍出真正的藏族电影。”
藏族导演和他们的作者电影，始终是“藏地影像新浪潮”的中坚力量。