文、图/盖蒂博物馆（TheGettyMuseum）翻译/丁洁雯古罗马的镶嵌画上承古希腊的风格余韵，下启拜占庭帝国镶嵌画的发展高峰。它们遍布整个古罗马帝国的广袤领土，成为奢华的家庭建筑和公共建筑的主要装饰之一。由于古罗马人的建筑空间缺少摆设和家具，这些色彩斑斓、图案瑰丽的镶嵌画活跃了建筑的室内空间，也反映出富有的赞助人在文化上的野心。由于其坚固性，镶嵌画中留下的大量珍贵图像资料，填补了从古典时代晚期到古风时代晚期图像史料的空白；它们多发现于私人建筑，显示出它们接近于民间和赞助人的喜好，反映出当时的社会风习，又是一份古典生活的珍贵见证。镶嵌画的历史相当久远，一般认为在黄铜时代的近东地区就已经出现了。罗马的镶嵌画主要继承于希腊的传统，并在此基础上形成了自己的特色。从公元2世纪到公元7世纪，罗马镶嵌画的制造以意大利为中心，随着整个帝国的扩展，四处流动的能工巧匠将罗马镶嵌画的技术和设计传播到罗马各行省，从北非、高卢南部（今天的法国境内）直到古代的叙利亚（今天的土耳其和现代叙利亚），建立了很多本地的工作坊，并培育了多样的本地风格。
■农牧神之屋内的亚历山大大帝镶嵌画意大利庞贝，公元前2世纪。画中描绘了亚历山大大帝和波斯大流士三世的伊苏斯之战，典型的希腊镶嵌画风格，喜好故事和绘画性。
意大利：讲求秩序的黑白风格希腊开始是使用自然的鹅卵石在人行道上制作镶嵌画，在公元前3世纪到前2世纪之间的希腊化时期才发展出用类似方形的小石块（tesserae）进行拼接。最早的意大利镶嵌画就是继承了这一传统，出现在公元前2世纪的晚期，用接近四方形的小石头来拼合细节和色彩丰富的图画，以此来模仿绘画。这一类型的镶嵌画大部分是浅浮雕或者图画面板，它们或者是由希腊工匠引进该地区，或者在别处制造后进口，主要发现于那不勒斯海湾的周边城市和罗马，比如著名的庞贝城农牧神之屋的亚历山大镶嵌画和帕莱斯特里那的尼罗河镶嵌画。在当时，这些都被认为是极为奢华的物件，被最为富有的人家用作建筑装饰。较小的浅浮雕常用作地板的中心装饰，被白色马赛克环绕，或被置于简单的装饰元素的方框中。在时间较后的地板上（大约在公元前70至公元60年），人物形象置于更富有装饰性的设计当中，比如庞培的“迷宫之屋”里的镶嵌画，希腊英雄提修斯和弥诺陶洛斯的浅浮雕形象为黑白的迷宫样式图案所包围。
■奥斯蒂亚古城的海神澡堂地板上的镶嵌画意大利罗马奥斯蒂亚，古罗马时期。■罗马皇帝哈德良在蒂沃利所建别墅的地板公元2世纪。
到了公元前1世纪末，大量使用镶嵌画装饰公共和私人建筑，其结果促使各种不同镶嵌画风格的诞生。各式各样的新罗马风格，在整个意大利传播，有彩色的人物镶嵌画，还有占相当数量的黑白几何形和花朵样式的图案。在罗马北部LucusFeroniae的VolusiiSaturnini别墅中，就可见到以上几种风格：既有一段大约公元前60至50年的彩色镶嵌画，也有大约公元10至20年的黑白马赛克图案风格的地板。黑白风格图案的镶嵌画在公元前1世纪晚期变得格外流行，特别是在罗马和意大利中部。复杂的几何设计图案，几乎能覆盖整个房间的地面。使用相似的元素组成的风格化植物图案主题，比如用于Ostia的“BacchusandAriadne之屋”餐厅地板的用花朵细节所组成的图案环绕美杜莎的头部肖像的镶嵌画，在当时就十分流行。在希腊神话当中，蛇发女妖美杜莎是一个可怕的怪物，只要与她目光交接，她就能将人变成石头。正因为那可怕的外观会吓退妖魔，在希腊艺术中，美杜莎的头被视为辟邪的工具。在罗马艺术中，美杜莎的形象变得更加人性化，也更加具有女性特征，有时甚至会被描绘成美丽的女人。在罗马时期，美杜莎的形象主要用于室内装饰，如家庭用具和墙面，其作为辟邪的意义仍然存在。尽管黑白装饰风格看起来没有彩色的镶嵌画那么奢华，但是在公元2世纪，制作精良的黑白风格的镶嵌地板也一样受到豪华别墅的青睐，如罗马皇帝哈德良在蒂沃利建造的别墅（Hadrian’sVillaatTivoli，被认为是罗马帝国的富裕和优雅在建筑上的集中体现）和保存较为完好的古罗马城镇奥斯蒂亚里的皇家宫殿（PalazzoImperialeatOstia），它们的地板都以此风格铺就。
■猎熊镶嵌画意大利巴亚，公元300年～公元400年罗马时期。罗马行省的工匠将地方性的特色回传给意大利，为意大利的奢华别墅带来了一种全新的更为大型的场景图案，比如捕猎或斗兽场题材。
公元1世纪和2世纪流行于意大利的黑白镶嵌画在意大利以外的地区产生了强有力的影响，特别是在罗马的行省高卢和北非地区。此种风格在这些地区的流传，可以视为公元1世纪罗马人在该地区频繁出现的结果，手工艺人到这些地区旅行或者定居，并建立起制作镶嵌画的作坊。到了约公元4世纪初，行省的工匠又将地方性的复杂特色回传给意大利，也包括罗马地区，为意大利的奢华别墅带来了一种全新的更为大型的场景图案，比如捕猎或斗兽场题材。那不勒斯海湾Baiae附近的一个海边别墅中的一幅公元4世纪的猎熊镶嵌画，是此时期北非风格的典型代表。北非风格的影响也明显可见诸西西里岛PiazzaArmerina的大型狩猎镶嵌画，还有罗马Esquiline山Licinius花园的狩猎镶嵌画。猎杀野生动物在古罗马是一种娱乐活动，斗兽场的巨大规模和频繁演出的需求促使罗马帝国形成捕获和训练野生动物的专业，一些奇珍异兽更是从遥远的地方进口而来。罗马皇帝提图斯在位时，这种爱好达到顶峰，根据记载，“在一天之内就有5000只不同种类的野兽同时展出。”镶嵌画所展示的贵族对于动物角斗、人兽之间对抗以及斗兽场的兴趣，犹如一种舞台化的捕猎场景，唤起了贵族在野外捕猎的记忆。上层阶级热衷于支持这种展示，以彰显自己的财富和社会地位。因而，在私人的豪华别墅的镶嵌画地板上，捕捉或杀戮动物的场景常常成为主题。它们常被主人置于客厅和餐室这些用来接待客人的空间的地板，以便主人向客人展示自己的财富、权势和贵族品位。
■达拉斯和Entellus之间的角力法国Villelaure，公元175年～公元200年的高卢-罗马时期。高卢-罗马风格中经常会出现一些不常见的神话题材。
高卢：浪漫的多元装饰风格位于高卢（今天的法国）南部的GalliaNarbonensis行省，是罗马帝国当中最早受到希腊和罗马文化影响的区域。甚至在罗马于公元前2世纪晚期占领之前，这里就是希腊文化影响的重镇，特别是Massalia（今天的Marseille)，在公元前600年就已成为希腊的殖民地。高卢最早的镶嵌画和其他装饰地板就出现在该地区，可以追溯到公元前1世纪，使用原始的罗马混凝土和水磨石制成，风格简易。由方形小石子组成的镶嵌画直到公元1世纪晚期和2世纪早期才变得流行起来，这种工艺很可能是由流动的罗马手工艺人传入，他们在该地区建立了自己的工作坊。镶嵌画风格在该地区的变化表明，罗马帝国的影响力已经快速地在当地展开，特别是黑白风格的镶嵌画。然而，高卢的本地工匠很快就将自己的设计和构思与罗马风格结合起来，出现了独特的高卢-罗马风格，这成为Rhône山谷地区那些工作坊生产的镶嵌画的主要特征。最早的高卢-罗马风格的镶嵌画可以追溯到公元2世纪的中期。那时，高卢制作镶嵌画的中心位于上Rhône山谷地区的Lugdunum（今天的里昂）和维也纳周边，特别是在Saint-Romain-en-Gal和Sainte-Colombe的郊区，那里的工作坊直到公元3世纪早期都在生产镶嵌画。这些工作坊生产的镶嵌画一般被称为多样装饰性风格，其特点就是将一系列相互关联的人物形象或者场景，置于一种具有本地特色的风格化的栅格之中。一幅俄尔普斯和动物的镶嵌画就表现了典型的高卢多样性装饰风格，画中来自俄尔普斯神话中的不同形象被置入相邻的六边形中，它所用的黑白几何式样的边框持续反映了意大利传统的影响。俄尔普斯是来自色雷斯的神秘音家和诗人，他下到冥府解救妻子欧律狄刻的故事十分有名。但在希腊和罗马艺术中，经常表现的是他弹起七弦竖琴时感动天地万物的景象：所有的生物都聚拢在他的身旁，甚至是奥林匹斯山上的石头和树木都会有所感应。这一景象通常在艺术中以两种形式进行表现：一种是写实的，将所有形象相互关联起来放在一个单一的空间中，另一种是写意式的，让所有形象分置于不同的空间当中，再放入一个更大的几何设计结构中。此幅镶嵌画属于后者，因此属于多样装饰设计风格。在另一幅来自维也纳的镶嵌画中，也是在中心部位描绘了醉酒状态中的赫拉克勒斯，展示了一种发展得更为成熟的多样装饰风格——画中的主要场景为一些方形的包含有不同元素的装饰结构所围绕，这些结构集中展示出Rhône工作坊丰富的装饰经验和知识。上Rhône峡谷地区的工作坊不仅喜欢以神话题材入画，也喜欢展示罗马人的日常生活。这些日常生活包括种植、捕猎，也包括战车比赛和其他来自这一地区的景观。将各种场景并列表现的多元装饰风格，恰好与这种多姿多彩的生活场景相得益彰。
■俄尔普斯和动物们的镶嵌画法国圣罗曼，公元150年～公元200年的高卢-罗马时期。典型的高卢多样性装饰风格：其特点是将一系列相互关联的人物形象或者场景置于一种具有本地特色的风格化的栅格之中。
除了位于上Rhône峡谷区的工作坊是高卢主要的镶嵌画制作区域外，在位于高卢南方的Aix-en-Provence也活跃着一些独立的镶嵌画工作坊。现存的镶嵌画表明此处的风格更具有包容性，而多样装饰性风格在这里却不是那么常见。这个地区的大部分镶嵌画都是用黑色勾勒线条、以白色为底所组成的单色画，尽管留下的作品不多，从呈现出的黑白几何图案上来看，已经反映出意大利风格对于高卢此区域的影响。这个区域所发现的另一些镶嵌画，基本都出自高级别墅，都是在彩色的平面上绘制富有细节的人物肖像。而且，相对于上Rhône山谷地区的工匠热衷于描绘罗马的日常生活，Aix-enProvence及其相邻地区的工匠则更钟情于神话和文学题材，其中的一些还相当具有本土性。比如达拉斯和Entellus相互较量的故事出自维吉尔的史诗《埃涅伊德》，这对于高卢南部以外的人来说是相对陌生的。同样，发现于同一个别墅中的另一块镶嵌画，则描绘的是来自奥维德的《变形记》中的一个场景——戴安娜发现了怀孕的卡里斯托，这个故事在罗马的镶嵌画中从未被表现过。
■瓦卢比利斯古城的地板镶嵌画摩洛哥，罗马遗迹，公元前3世纪～公元11世纪。
北非：钟情于粗犷而浓郁的捕猎题材在罗马帝国的行省北非地区所发现的镶嵌画比帝国其他地区所发现的更多，特别是在非洲的农业行省Proconsularis地区（包括今天的突尼斯北部、阿尔及利亚的东北部和利比亚的西部）。在迦太基于公元前146年崩溃之后，这块区域是最早受到罗马控制的地区。然而，北非所遗留下来的罗马镶嵌画很少有公元1世纪晚期之前的，而且罗马对于本地文化的影响直到公元2世纪才发挥作用，因为这块区域直到那时才成为意大利主要的谷物产区以及罗马贵族奢侈品的出产地。大量的公共建筑和私人住所开始装饰华丽的镶嵌画地板反映了罗马文化日渐上升的影响力，且从公元2世纪末开始，镶嵌画才成为富裕的罗马别墅的标准装饰。北非最早的罗马镶嵌画主要是在公元1世纪和2世纪期间于意大利流行的黑白装饰纹样和几何图形。这种类型的镶嵌画可能是通过流动的手工艺人引进的，他们于公元2世纪早期在阿非利加的东海岸建立了许多本地的作坊。意大利传统的影响在最早的一些镶嵌画生产中心如Hadrumetum（今天突尼斯的北部城市苏塞）和Thysdrus（今天的埃尔杰姆）十分显著，表明黑白几何纹样与北非本土的镶嵌画风格同时发展。然而，通过造型和装饰要素上增加风格化的植物元素和使用生动的色彩，北非本地的镶嵌画风格很快就与意大利的风格分道扬镳。比如从Thysdrus的一个别墅和DarZmela附近的一个澡堂建筑所留存下来的画来看，它们与黑白风格的美杜莎头像的镶嵌画在构图上十分类似，但其图案更富有装饰性且色彩丰富。这种快速的变化很可能与本地大量出产彩色石灰岩和大理石有关。从Thysdrus的大浴室建筑的装饰上也可以看到这一变化，在公元2世纪，黑白风格的马赛克地板与更具有装饰性的多彩的人行道相互结合。在同一时期，其他的文化传统也结合进了北非的镶嵌画中，尽管这样的例子并不多见。在更大型的地板的设计中，富于细节的彩色浮雕装饰会在单个场景中描绘更为广泛而多样的题材。这样的图案经常会置于装饰性的几何背景中，或者描绘一个与神话人物有关的基本场景，比如斗兽场上的角斗或者捕猎。一幅狮子袭击野驴的镶嵌画，描绘了由连环结纹样作为边缘所围绕的一个单一场景，属于此种风格的典型代表。这幅画可能是Thysdrus的“酒神仪式之屋”的一系列浮雕中的一幅，作为餐室入口的系列带状装饰画的最后一幅，而这个房间本身的地板却装饰着以精致的植物图案设计的马赛克。狮子从背后袭击猎物的形象在罗马帝国十分流行，这一母题可以追溯到黄铜时代的近东和希腊的艺术当中，比较近前的例子在公元前4世纪和前3世纪的希腊鹅卵石镶嵌画中也可以看到。在公元3～4世纪，北非的图像镶嵌画持续增长，并持续偏爱大型的画面，斗兽场和捕猎的题材特别普遍，在罗马帝国找不到第二个地方的镶嵌画在种类和数量上更热衷于这两个题材。一些最早的例子包括3世纪早期的来自迦太基和RomOudna的捕猎题材的镶嵌画和来自同时期的Tysdrus的斗兽场角斗的镶嵌画，以及可追溯到2世纪晚期的来自Tunisia西部的ElKef的捕猎题材的人行道。这个时期的北非镶嵌画的构图和想象也影响了罗马帝国的其他区域，特别是西西里和意大利。其中的一幅是4世纪来自Baiae附近的罗马别墅的捕猎熊题材的镶嵌画地板。北非大型的叙事镶嵌画风格对罗马帝国东部地区产生的影响也相当显而易见。这表现在一幅来自Antioch的5世纪中期关于“大灵魂”（Megalopsychia）的画中，在这幅画中人格化的“大灵魂”被一些植物和动物图案所包围；在6世纪早期的来自于Antioch的Worcester捕猎画中，也同样运用了一个中心形象被不同捕猎场景所包围的构图。
■狮子袭击野驴哈德鲁梅（今天突尼斯的Sousse地区），公元150年～公元200年罗马时期。罗马帝国时的北非地区热衷于捕猎和斗兽的主题，狮子从猎物背后突袭的形象十分流行。■布里塞伊斯的迁移可能来自叙利亚的安提俄克地区（今土耳其的安塔基亚），公元100年～公元200年的罗马时期。描绘英雄阿克琉斯灰心丧气地坐在王位上，因为他的情妇布里塞伊斯被送给了阿伽门农的国王。（左图）
古叙利亚：从古希腊神话直至基督的乐园尽管很少有公元1世纪以前的叙利亚马赛克地板幸存下来，但还是可以肯定叙利亚作为罗马帝国东部最富裕的省份和曾作为希腊塞琉古王国的中心，这里的镶嵌画直接继承了希腊化风格的传统。与公元1世纪和2世纪高卢和北非的镶嵌画强有力地受到流行于意大利的黑白风格影响不同，叙利亚的镶嵌画更偏爱那些模仿自绘画的更为注重细节描绘的希腊化风格。从不同考古遗址大量保存下来的镶嵌画来看，特别是在安提俄克的大都市地区（今天的土耳其城市安塔基亚），希腊化的图像风格至少延续到公元4世纪晚期。在安提俄克及其周边地区所出土的镶嵌画主要来自于公元2世纪早期，而这座城市在公元526年和528年的地震中被摧毁。画的题材主要来自于经典的神话传说。安提俄克的Atrium之屋的镶嵌画是公元2世纪早期该风格的主要代表，在餐室的地板上，装饰着三幅独立的以神话故事为题材的镶嵌画，分别是：阿弗洛蒂特和阿多尼斯，帕里斯的判决，狄奥尼索斯与赫拉克勒斯竞酒。人物形象的自然主义描绘，三维立体空间的构图安排以及多样的色彩都显示出希腊化风格的特点。一幅来源不太清楚的讲述阿基琉斯和布里塞伊斯的镶嵌画所体现出的风格、它在边框中展示图像的概念都显然是此种传统的一部分。运用几何样式和植物主题作为边框的装饰围住人物肖像的方式显然是对希腊化浮雕的模仿。
虽然在公元3世纪之前，叙利亚的其他地方很少有镶嵌画发现，但是后来的一些城市诸如Apamea、Emesa（今叙利亚城市霍姆斯）和ShahbaPhilippopolis，都在持续地继承这种图像化风格。当不同的风格和主题在罗马帝国的其他地方流行很久之后，叙利亚的镶嵌画受到希腊化风格艺术的影响和持续地运用希腊神话故事作为主题的喜爱，则一直延续到基督教时期。不过在4世纪末和5世纪初的时候，复杂的叙事主题逐渐让位于更为简单的用装饰元素环绕形象的构图。罗马东部地区曾在公元2世纪引入了一种独特的装饰设计风格——五彩排列风格，它运用彩色的马赛克制造对角线，交织出千变万化的装饰效果，这种装饰在公元4世纪中期广泛流行。一幅来自Antioch的Apolausis澡堂的镶嵌画是该风格的典型代表，画中动物图像位于中心，彩色螺旋的装饰图案环绕周围。这样的设计风格并不只用于世俗建筑，也用于宗教建筑：拥有不同风格的马赛克地板覆盖在位于Antioch郊区的Kaoussie教堂的整个地面上，可追溯到公元387年。
■几何图形中的野兔和鸟儿叙利亚的安提俄克，公元400年罗马时期。到了公元5世纪，为了适应整个地区逐渐增多的教堂的需求，一些新的图像被创造出来，特别是动物、动物与植物元素相互配合的图案，象征基督的造物。■镶嵌画挖掘现场位于叙利亚安提俄克的apolausis浴室。
到了公元5世纪，为了适应整个地区逐渐增多的教堂的需求，一些新的图像被创造出来。特别是动物，狮子、公牛、孔雀和其他动物，与植物元素相互配合，象征上帝的造物，无论是真实的还是想像的，都成为公元5世纪和6世纪叙利亚教堂镶嵌画的主题。这些动物图案常用于地板装饰，动物们的典型姿态是行走或站立在小型的景观之中。它们有时会成对出现在追逐的场景中，比如狮子追逐公牛。来自Homs的早期基督教教堂的动物镶嵌画，可以被视为此种风格的代表。植物元素经常出现葡萄蔓藤，回应着耶稣基督在圣经·约翰福音中所说的“我是真葡萄树”的最后遗言（Iamthetruevine”(John15:1)）。孔雀的地位比较特别，作为对罗马神祇朱诺的献祭之物，它们经常出现在朱诺的祭祀场所，孔雀也因此成为永恒和神圣的象征。在基督教早期艺术和文学当中，孔雀更被视为世间最奇特的造物，圣·奥古斯丁认为它的肉身不腐。因此，它们在教堂镶嵌画的构图中占据着中心位置，经常成双成对地出现，以和其他动物相互区别。鹰作为基督徒的象征，则常常与凤凰一起出现。它们共同构成基督的伊甸园。