随着互联网技术的迅猛发展和深广应用，当代中国的文艺生态发生了巨大、深刻的变化。在文艺生态发展形势、趋势的研判上，习近平总书记的《在文艺工作座谈会上的讲话》和《中共中央关于繁荣发展社会主义文艺的意见》中都有深刻的阐述，这些阐述不仅准确而富有深远意义，也给艺术研究指明了新方向，提出了新要求。
“笔墨当随时代，犹诗文风气所转。”相比以往电子文化与印刷文化的分野，互联网时代的美学和艺术实践呈现出更深广、更剧烈的嬗变。甚至，基于互联网作为一种全新媒介的特质及其所带来的革命性影响，我们也完全有必要将受其作用而在艺术生产方式上呈现出新形态、新特征、新规律的艺术样式冠之以“传媒艺术”的新命名。而所谓“新”，从生态变化的大视阈中来考量，有多层次、多方面的表现。择要说来，第一，互联网改变着人们的生活、思维和存在方式，以及审美趣味、价值理念等。第二，在艺术活动的领域，互联网思维和影响无远弗届。按逻辑划分大致有三种情形：一是一些传统艺术样式在传播、接受等方面搭上了“互联网+”的快车，比如书法、摄影、绘画、戏曲、音乐等；二是“互联网+”改变着一些传统艺术样式的创作、传播、接受、批评和再生产等机制，比如电影、电视剧、电视文艺、广播文艺等；三是在“网络文艺”的总名下，一些新的艺术样式得以诞生且方兴未艾，比如网络小说、网络剧、网络音乐、微电影、网络动漫、网络综艺等。其中，后两种情形所涉及的艺术样式可重新归结到“传媒艺术”的范围。第三，如果说互联网对上述第一种情形的影响更多地体现在“形式”上，那么，对后两种情形的作用则深入到了“质”的层面。其显著表征有两方面：一是在传媒艺术实践中，“五要素”（媒介、世界、艺术家、作品、欣赏者）的意涵，以及它们内在关联的“二元关系”、“三元关系”都发生了深刻的变化；二是实践中的嬗变不是发生在某个环节和局部，而是渗透到创作、作品、传播、营销、接受、批评、再生产、创新、教育，以及审美感知、艺术本质和功能、产业链等艺术活动的所有环节和全局。
“嬗变”与“应变”一体两面。如果说，实践的嬗变业已发生，并在转型、聚合、创新的复杂情境中以势不可挡的力量改变、重塑着自身的结构和规定性的话，艺术研究的“应变”则面临两个迫切的任务：一是“总结”，即概括传媒艺术实践的新经验、新形态、新特征、新规律；二是“重塑”，即在审美话语“传统-现代”的交汇、冲突、过渡中，改变某种“失语”或“理论空转”的尴尬、错位和焦虑，重建话语的美学阐释能力与活力，乃至有别于传统的广播电视艺术学、电影学，开启传媒艺术美学的新视野、新维度。就学理性、创新性的美学研究而言，作为一个紧迫的时代性课题，这不仅因为互联网成为了终结诸多传统生产方式、生产部门的杀手；也不仅因为它是催生新的艺术样式的温床，是新型生态业态迅速生长、不断变化组合的新空间；还因为实践正严峻地“倒逼”着我们对纷繁复杂的变化做出系统深入的描述、思考与辨析。其间，“实践的现状和趋向”、“范式嬗变与美学阐释”、“理论反思和价值辨析”是递进且必不可少的三个层面，并在立足中国语境、笼括国际大势的同时，运用多学科、跨学科的方法描述和勾勒艺术实践的精神地形图，切实回到实践变动的现实场域，回到审美话语发生与发展的具体环节，进而在逻辑与历史的统一中，以一种创新的力量审视其间的分离与关联、转折与断裂，透视那些发展的脉络、不断更新的动力所标示的趋向。